有人說窗是建筑的眼睛
當窗遇上彩繪鑲嵌玻璃
建筑空洞的眼神才有了光彩
但對于彩繪鑲嵌玻璃,你了解多少?彩繪鑲嵌玻璃最早可追溯至公元七世紀,作為一種藝術形式達到巔峰狀態(tài)是在中世紀的歐洲,法文Vitrail,英文名為Stained glass。
在歐洲文藝復興時期,隨處可見的建筑中特別是教會建筑,神和宗教教義成為彩繪鑲嵌玻璃藝術創(chuàng)作體現(xiàn)的靈魂。
那個時期工匠與藝術家?guī)缀跏呛隙橐唬麄冊诮ㄖ屠L畫上體現(xiàn)了超凡的藝術天賦。在制作彩繪鑲嵌玻璃過程中充分表現(xiàn)了獨特制作工藝與藝術創(chuàng)作才能,
杰出的藝術家為至高無上的教會制作的珍貴藝術品流傳至今,成為經(jīng)典和尊貴的藝術文化遺產。
“琴鍵上透著光
彩繪的玻璃窗
裝飾著歌特式教堂
……”
這首耳熟能詳?shù)摹恫祭駨V場》里提到的裝飾哥特式教堂彩繪玻璃窗就特指玫瑰花窗。它們一般位于大教堂正門上方的大圓形窗,內呈放射狀,鑲嵌著美麗的彩繪玻璃,因為玫瑰花形而得名,教堂彩繪玻璃是哥特式建筑的特色之一。
至十九世紀,彩繪鑲嵌玻璃開始逐漸運用于歐洲民用建筑中,二十世紀則是其大放異彩的階段,成為一種獨特的不可替代的建筑裝飾材料,同時也流傳到中國。
在上海三十年代建造的許多大廈和別墅中至今還保留著這些讓人回味無窮、充滿浪漫情調,光彩奪目的彩繪鑲嵌玻璃藝術品。
隨著時代的變遷,現(xiàn)代審美意識和材料科技日新月異的發(fā)展,彩繪鑲嵌玻璃在原有的制作工藝和傳統(tǒng)題材上有了更大的發(fā)展和突破,表現(xiàn)形式也日趨多樣化,有經(jīng)典繁華,有簡潔抽象,更注重與環(huán)境的共鳴與協(xié)調。
它削弱了宗教的功能性,轉向公共建筑空間和民用裝飾,增強了人文意識和親和力,將表現(xiàn)形式內容拓展到人與自然、人與空間的互動融合上。
圓博從創(chuàng)業(yè)初始以來一直致力傳承和發(fā)展早期的彩繪鑲嵌技藝,將中國古老彩繪技藝與其完美融合,并采用先進的工藝技術對傳統(tǒng)玻璃生產工藝吸收和創(chuàng)新,為教會和社會提供了一幅幅高品質的藝術珍品。
精心打磨每一個步驟
圓博多年來也同樣致力于彩繪鑲嵌玻璃的改良和再創(chuàng)造,希望打破彩繪鑲嵌玻璃只在大型建筑中出現(xiàn)的藩籬,不斷探索彩繪鑲嵌玻璃融入生活日常生活的可能,并設計出杯墊、首飾、掛件作品,向更多人推廣這項古老的技術。